河北梆子 窦娥冤

--详细介绍

《窦娥冤》为元代戏剧作家关汉卿作品，故事源于《列女传》中的《东海孝妇》。全剧描写了窦娥被无赖诬陷，又被官府错判斩刑的冤屈故事。

此次由编剧郭启宏重新整理读解的《窦娥冤》在舞台建构上有着新的尝试与全新的叙事层次，在当下戏曲表演中颠覆性地表现现代舞台美学，包括表演、舞美、灯光、唱词、观演关系、戏剧种子培养等等……

好的戏剧作品，经得起时间的“折磨”。

本剧看点：

1.舞台空间：把“三宗愿”看作是表现主义的，用天幕上的电影镜头表现楚州大旱、龟裂的土地、移动的影像、倾盆大雨、血溅白绫……使全剧更加诗化、意向地表现。

2.戏曲音乐：有所创新，有所突破。“悲悯”的主题音乐用梆子《哭皇天》曲牌，雄浑、清纯、明亮，像圣歌一样响彻长空。在不同场合分别用不同的变奏形式和演奏、演唱形式表现大悲悯情怀；窦娥的音乐主题取自极具梆子特色、如泣如诉的特殊板式——搭调；代表恶势力的音乐主题是一段“恐怖音乐”；“三宗愿”的唱腔用昆曲素材谱成。

3.服装造型：服饰、装饰少，甚至不要绣活，不要珠光宝气、富丽堂皇。既是戏曲又有创意的构思：窦娥的服装是白色系列；张驴、桃杌、赛卢医是黑色系列；蔡婆、百姓是灰色系列；窦天章是深蓝系列。旦角不戴头饰，具有现代美学意韵的艺术造型。

4.表演亮点：窦娥借鉴昆曲载歌载舞的表演形式，在狱中的表演运用长甩发功；张父喝了羊肚汤毒性发作后的表演运用椅子功；表现桃杌洋洋自得时运用了帽翅功等。

5.美学建构：少一点野味，多一点诗味，少一点粗犷，多一点古典。化野味为激情，化粗犷为强烈。